Champs Elysées - Dictionnaire historique, architectural et culturel

De Pascal Payen-Appenzeller et Brice Payen

Editions LEDICO - 636 pages - 95€

La bible des Champs Elysées.

Ce livre passionnant est une référence pour ceux qui veulent connaitre l'histoire de cette avenue, adresse par adresse. Après cette lecture, on a une autre vision de cette avenue devenue trop touristique et trop commerciale, quoique depuis le début du XXième elle l'était déjà.

Incroyablement documenté, on peut regretter que les autres rues de Paris ne soient pas aussi de cette manière.

Exposition EL GRECO

Au Grand Palais

du 16 octobre 2019 au 10 février 2020

Cette rétrospective est la première grande exposition jamais consacrée en France à ce génie artistique.

Né en 1541 en Crète, Domenico Theotokopoulos, dit El Greco, fait son premier apprentissage dans la tradition byzantine avant de parfaire sa formation à Venise puis à Rome.

C’est cependant en Espagne que son art s’épanouit et s’implante durablement à partir de la décennie 1570. Attiré par les mirifiques promesses du chantier de l’Escorial, l’artiste importe dans la péninsule la couleur du Titien, les audaces du Tintoret et la force plastique de Michel-Ange. Cette éloquente synthèse, originale mais cohérente par rapport à sa trajectoire, donne à Greco, mort quatre ans après Caravage, une place particulière dans l’histoire de la peinture : celle du dernier grand maître de la Renaissance et du premier grand peintre du Siècle d’Or.

Ce sont les avant-gardes européennes qui, au tournant des XIXe et XXe siècles, redécouvrent Greco, éblouis par son œuvre à la fois fougueuse et électrique, inscrivant son nom à côté du leur dans le grand livre naissant de la modernité.

La peinture de GRECO ne laisse pas indifférente, on aime ou on n'aime pas.

Les royaumes barbares en occident

de Magali Coumert et Bruno Dumézil
Editions PUF - 9€

Les Barbares ne sont pas aussi barbares qu'on le pense. La fusion de l'empire romain avec ces peuples périphériques s'est finalement réalisée sur plusieurs siècles du IIIème au VIIIème.

Les Romains ont su au gré des alliances utiliser les différentes peuples barbares les uns contre les autres pour protéger leur empire jusqu'à son effrondrement puis la constitution de nouveaux royaumes et de nouvelles dynasties (les mérovingiens en France).

Livre très instructif qui remet en cause beaucoup d'idées reçues.

L"A-DÉMOCRATIE - Volet #2 Avenir Radieux, une fission française

THÉÂTRE CONTEMPORAIN, de Nicolas Lambert, une mise en scène de Nicolas Lambert, collaboration artistique d'Erwan Temple, création musicale d'Eric Chalan, avec Nicolas Lambert, et les musiciens: Hélène Billard, Éric Chalan, Jean-Yves Lacombe (en alternance).

Le spectacle déroule depuis ses origines, le fil de l’histoire du nucléaire français. La "grandeur de la France", son "indépendance" énergétique, les discours verrouillés d’EDF, les non-dits étouffants et les interrogations des citoyens, dessinent les contours de notre avenir, radieux. 

Spectacle intéressant pour ceux qui veulent apprendre et comprendre la saga de l'industrie de nucléaire en France. Mais il y a clairement un parti pris contre le nucléaire sans vraiment de nuances (les représentants de l'Etat son visiblement tous des abrutis, si le nucléaire est une industrie dangereuse la pièce se garde bien de dire que son équivalent charbon aurait été bien plus polluant et aurait tué plus de gens), voire des interprétations erronées (volontaires ou non ? du genre, le quotidien La Tribune aurait mis la clé sur la porte à cause du retrait de la publicité d'EDF !!! alors que ce quotidien a tout simplement été victime de la crise de la presse en général). Le comédien est bon sauf quand il sort de son personnage ; il a alors une élocution pénible.

 

THÉÂTRE DE BELLEVILLE

94, rue du Faubourg du Temple - Passage Piver
75011 PARIS
M° Goncourt
Tél: 01 83 64 50 20
Web: www.theatredebelleville.com

Jusqu'au 28/12: le Vendredi à 21h15. Places de 26 à 11€. Durée 2h00. 

 

Mort prématuré du chanteur dans la force de l'âge

COMÉDIE DRAMATIQUE, un spectacle d’Arthur H. et Wajdi Mouawad, avec Marie‑Josée Bastien, Gilles David, Arthur Higelin, Jocelyn Lagarrigue, Patrick Le Mauff et Sara Llorca. 

Né de la rencontre entre Arthur H et Wajdi Mouawad, ce récit est celui d’une angoisse : Comment se libérer de ce regard du monde qui nous détermine, quitte à tout voir tomber en ruine ? Une tragi-comédie, forcément, tant il est vrai que toute mésaventure qui arrive à un artiste a toujours une part éminemment risible. 

Ce spectacle laisse un sentiment mitigé tant il est inégal sur 3H30. On passe de banalités à des réflexions plus profondes et intéressantes sur le métier de chanteur. Mais aussi beaucoup de dialogues ponctués d'insultes qui témoignent souvent d'une paresse dans l'écriture.

THÉÂTRE NATIONAL DE LA COLLINE

15, rue Malte-Brun
75020 PARIS
M° Gambetta
Tél: 01 44 62 52 52
Web: www.colline.fr

Jusqu'au 29/12: du Mardi au Samedi à 19h30, le Dimanche à 15h30. Places de 30 à 10€. 

Exposition Toulouse-Lautrec

 Au Grand  Palais du 9 octobre 2019 au 27 janvier 2020

Depuis 1992, date de la dernière rétrospective française de l’artiste, plusieurs expositions ont exploré les attaches de l’œuvre de Toulouse-Lautrec avec la « culture de Montmartre ».

Cette approche a réduit la portée d’un artiste dont l’œuvre offre un panorama plus large. L’exposition du Grand Palais - qui réunit environ 225 oeuvres - veut, à la fois, réinscrire l’artiste et dégager sa singularité. 

Si l’artiste a merveilleusement représenté l’électricité de la nuit parisienne et ses plaisirs, il ambitionne de traduire la réalité de la société contemporaine dans tous ses aspects, jusqu’aux moins convenables.

L’exposition montre enfin comment cet aristocrate du Languedoc, soucieux de réussir, a imposé son regard lucide, grave et drôle au Paris des années 1890 et pourquoi Toulouse-Lautrec s’inscrit comme un précurseur de mouvements d’avant-garde du 20e siècle, comme le futurisme.

Très belle exposition qui rend hommage à l'immense talent avant-gardiste de Toulouse-Lautrec. L'exposition mêle approche chronologique et approche thématique de son œuvre, choix très judicieux qui permet de mettre en valeur les différents facettes de Toulouse-Lautrec (période portraits, sa description des maisons-closes et de la vie des prostituées, sa carrière d'affichiste,...).

PHILIPPE CAUBÈRE - La Baleine et le camp naturiste

SEUL-E EN SCÈNE, texte, mise en scène et interprétation de Philippe Caubère.

Monsieur le CRS, il y a mon mari qui pèle! Ferdinand et Clémence se rencontrent chez Ariane. Coup de foudre au Théâtre du Soleil. Mais très vite le jeune homme tente de convaincre sa complice que son infidélité peut leur être bénéfique. Première trahison sexuelle. À son tour, elle le persuade de passer quelque temps au camp de Montalivet, paradis naturiste aux origines obscures, avec séances de gymnastique, apéros chez les voisins ou cours de planche à voile. Prix Plaisir de la SACD, Molière du meilleur comédien et Prix du théâtre de l’Académie française pour l’ensemble de son œuvre, Philippe Caubère refait le monde et réécrit l’histoire. Fauve, seul en scène, clown protéiforme au corps surexpressif, tragédien d’une force comique inouïe, il exulte et exalte les grandeurs et les misères de l’amour fou.  

Malgré l'immense talent de Philippe Caubère, 2 heures sur ses histoires de sexe, c'est long, très long... Quelques passages sont à la limite du vulgaire. En fait le texte a vieilli comme son public (très âgé)  ; les références sont datées et les univers que Caubère décrit n'existent plus ou ne choquent plus.

Sans doute la reprise de trop,

THÉÂTRE DU ROND-POINT

2 bis, avenue Franklin-Roosevelt
75008 PARIS
M° Franklin Roosevelt / Champs-Élysées
Tél: 01 44 95 98 21
Web: www.theatredurondpoint.fr

Jusqu'au 29/12: les Mar, Mer, Vendredi et Samedi à 20h30, le Dimanche à 16h00. Places de 38 à 14€. Durée 2h10. 

Une semaine...pas plus !

COMÉDIE de Clément Michel, mise en scène par Arthur Jugnot et David Roussel, costumes de Virginie Stucki, avec Louise Danel, Benoît Cauden et, en alternance, Arnaud Pfeiffer ou Nicolas Martinez. 

Reprise après le triomphe à la Gaîté Montparnasse, aux Béliers Parisiens, au Théâtre Michel, au Théâtre Fontaine et au Théâtre St Georges. Paul fait croire à Sophie que son meilleur ami Martin, venant de perdre sa mère, va venir s’installer quelque temps chez eux. Il veut en réalité la quitter, pensant que ce ménage à trois fera exploser leur couple… Martin, pris au piège, accepte. Mais ce sera "une semaine… pas plus!". Démarre alors un ménage à trois totalement explosif, "véritables" chaises musicales avec son lot de mensonges, de coups bas et autres plaisirs quotidiens.

Bonne petite pièce de boulevard avec une bonne intrigue et de très bons comédiens.

THÉÂTRE LE SPLENDID

48 rue du Faubourg Saint-Martin
75010 PARIS
M° Strasbourg Saint-Denis
Tél: 01 42 08 21 93
Web: www.lesplendid.com

Jusqu'au 5/1/2020: du Mercredi au Samedi à 21h00, le Dimanche à 16h30. Matinée le Samedi à 16h30. Places de 39 à 18€. Durée 1h20. 

De quoi je me mêle

COMÉDIE DE BOULEVARD de Pascal Rocher et Joseph Gallet, mise en scène de Catherine Marchal, avec Joseph Gallet ou Jeff Dias, Pascal Rocher ou Christophe Corsand, Nathalie Tassera ou Carine Ribert. 

Pour sauver leur mariage, Marion et Mathieu ont une idée originale: revivre dans les moindres détails le week-end où ils sont tombés amoureux. Pour cela ils louent la maison dans laquelle ils s’étaient rencontrés, mais en arrivant ils découvrent qu’elle est déjà occupée par Pierre, écrivain dépressif venu s’isoler pour écrire un livre sur les bienfaits du divorce. Contraint et forcé de cohabiter, notre trio va vivre le week-end le plus explosif de sa vie ! 

Ce n'est pas la pièce de l'année, mais il y a de nombreuses répliques très drôles et très efficaces. L'histoire est bien écrite et les comédiens sont bons. On ne voit pas le temps passé, ce qui et généralement un bon signe.

THÉÂTRE EDGAR

58, boulevard Edgar-Quinet
75014 PARIS
M° Edgar Quinet
Tél: 01 42 79 97 97
Web: www.theatre-edgar.com

Jusqu'au 8/2/2020: du Mardi au Samedi à 19h00 ou 21h00 et le Samedi à 17h00 ou le Dimanche à 17h30 (en alternance). Places de 31 à 17€. Durée 1h20. 

Exposition Léonard de Vinci au Louvre

L’année 2019, cinquième centenaire de la mort de Léonard de Vinci en France, revêt une signification particulière pour le Louvre qui possède la plus importante collection au monde de peintures de Léonard ainsi que 22 dessins.

Le musée trouve en cette année de commémoration l’occasion de rassembler autour des cinq tableaux essentiels qu’il conserve, à savoir la Vierge aux rochers, la Belle Ferronnière, la Joconde — qui reste dans la salle où elle est habituellement exposée —, le Saint Jean Baptiste et la Sainte Anne, la plus grande part possible des peintures de l’artiste, afin de les confronter à un large choix de dessins ainsi qu’à un ensemble, restreint mais significatif, de tableaux et de sculptures de l’environnement du maître.

Cette rétrospective inédite de la carrière de peintre de Léonard permet de montrer combien il a mis la peinture au-dessus de tout et comment son enquête sur le monde, qu’il appelait « la science de la peinture », fut l’instrument de son art, dont l’ambition n’était rien moins que d’apporter la vie à ses tableaux.

Aboutissement de plus de dix années de travail, qui ont vu notamment l'examen scientifique renouvelé des tableaux du Louvre et la restauration de trois d’entre eux, permettant de mieux comprendre sa pratique artistique et sa technique picturale, l’exposition clarifie également la biographie de Léonard en reprenant tous les documents d’archives. Elle dresse le portrait d’un homme et d’un artiste d’une extraordinaire liberté.

Très belle exposition qui met en valeur un Léonard de Vinci aux multiples talents : peintre, sculpteur, homme de science, inventeur... On découvre toutes les facettes de ce génie.

La présentation de ses carnets et des ses croquis est extraordinaire et fascinante. C'est environ 180 œuvres qui sont présentées, celles de Vinci, des collaborateurs de son école et d'artistes contemporains.

Informations pratiques

Du 24 octobre 2019 au 24 février 2020
Lieu :
Hall Napoléon
Tarif :
Tarif unique d’entrée au musée et aux expositions : 17 €
Réservation obligatoire d’un créneau de visite pour l'exposition Léonard de Vinci : www.ticketlouvre.fr
Bénéficiez d’un accès prioritaire à l’exposition
en adhérant aux Amis du Louvre
Renseignements :
01 40 20 53 17
#ExpoLéonard

L'heureux stratagème

COMÉDIE RÉPERTOIRE CLASSIQUE de Marivaux, mise en scène de Ladislas Chollat, avec Sylvie Testud, Eric Elmosnino, Suzanne Clément, Jérome Robart, Jean-Yves Roan, Simon Thomas, Roxane Duran et Florent Hill. 

Quelque part en France, à l’époque des Années Folles, un quatuor amoureux s’installe. La Comtesse s’éprend le temps d’un regard d’un beau gascon : le Chevalier Damis. Le coup de foudre est partagé, mais n’est pas du goût de Dorante et de la Marquise, leurs amants respectifs. Blessés, les amoureux délaissés vont alors échafauder un stratagème cruel pour récupérer les infidèles. Aux premières loges, les valets assistent aux tromperies, aux ruses et aux mensonges de leurs maîtres, en tentant parfois vainement de les copier et en cherchant le sens de cette course effrénée à l’amour. On se laisse emporter dans cette valse intemporelle des sentiments et du désir, en riant aux éclats de tant de cruauté ! 

Rein à dire, un bon texte et d'excellents comédiens. En revanche, transposer cette pièce pendant les Années Folles ne présentent aucun intérêt et on n'en comprend pas le sens, d'autant qu'il s'agit du texte original, pas d'une adaptation.

THÉÂTRE ÉDOUARD VII

10 place Edouard VII
75009 PARIS
M° Opera/Madeleine
Tél: 01 47 42 59 92
Web: www.theatreedouard7.com
Jusqu'au 11/12: du Mardi au Samedi à 20h00, le Dimanche à 16h00. Matinée le Samedi à 16h00. Du 12/12/2019 au 5/1/2020: du Mardi au Samedi à 21h00, le Dimanche à 16h00. Matinée le Samedi à 16h00. Places de 65 à 15€. Durée 1h40. 

Voyages dans l'histoire VENISE

Éditions National géographic - 14€ - 252 pages

Facile à lire, cet ouvrage retrace la fascinante histoire de Venise, particulièrement riche.

Déjà particulièrement riche en monuments, églises et œuvres d'art, on apprendra que les deux occupations napoléoniennes ont été un désastre pour Venise, destructions d'églises et pillage.

Un bon guide introductif à un voyage à Venise.

Adieu Monsieur Haffmann

COMÉDIE DRAMATIQUE de et mise en scène par Jean-Philippe Daguerre, avec Gregory Baquet en alternance avec Charles Lelaure ou Benjamin Breniere, Alexandre Bonstein en alternance avec Marc Semiatycki, Julie Cavanna en alternance avec Anne Plantey, Franck Desmedt en alternance avec Jean-Philippe Daguerre ou Benjamin Egner, Charlotte Matzneff en alternance avec Salomé Villiers ou Herrade Von Meier et aussi en alernance Pauline Caupenn.  

Paris, 1942. Le port de l’étoile jaune pour les Juifs est décrété. Au bord de la faillite, Joseph Haffmann, bijoutier juif, propose à son employé, Pierre Vigneau, de lui confier sa bijouterie, s’il accepte de le cacher en attendant que la situation s’améliore. Pierre prendra-t-il le risque d’héberger clandestinement son “ancien” patron dans les murs de la boutique ? Et si oui, à quelle condition ?

Intrigue surprenante qu'il ne faut pas dévoiler. C'est intelligent et drôle à la fois dans un dosage réussi et une mise en scène rythmée. C'est du très bon théatre avec d'excellents comédiens.

En revanche, on demande si les votants des Molières ont vu beaucoup de pièces de théatre car si cette celle-ci est incontestablement de qualité, il y a en eu encore de meilleures en 2018.

THÉÂTRE RIVE-GAUCHE

6, rue de la Gaîté
75014 PARIS
M° Edgard Quinet / Gaîté
Tél: 01 43 35 32 31
Web: www.theatre-rive-gauche.com

Jusqu'au 20/12: du Mardi au Samedi à 19h00, le Dimanche à 17h30. Places à 33€. Durée 1h30. 

Le son d'Alex

ONE MAN SHOW, de et avec Alex Jaffray.

Le son d’Alex, c’est un barbu, un sampleur gavé de musiques, des vannes pour voyager de la Préhistoire à Pierre Bachelet, des Daft Punks à Gilbert Montagné, de Bach à Booba, de Morricone à Maître Gims. Vous allez enfin comprendre pourquoi la musique est un métier d’escroc, la preuve, les DJs et les braqueurs de banques utilisent la même phrase : "Put your hands up in the air, Put your hands up in the air !" Pas négligeable : à la sortie du spectacle vous aurez un corps de rêve car à force de rire pendant 1h10, vous allez vous gainer.

Très bon show sur la musique et la chanson qui ouvre des sujets d'intérêt qui pourraient eux-même faire l'objet d'un développement de plusieurs heures. C'est pédagogique, drôle et intelligent. Spectacle hélas trop court.

On attend la suite ....

LE RÉPUBLIQUE PARIS

1 boulevard St Martin
75003 PARIS
M° République
Tél: 01 47 70 97 96
Web: www.lerepubliqueparis.com

Jusqu'au 19/12: les Mercredi et Jeudi à 20h00. Places à 25€. Durée 1h15.  

Machine de cirque

CIRQUE CONTEMPORAIN, direction artistique de Vincent Dubé, avec Ugo Dario, Raphaël Dubé, Maxim Laurin et Élias Larsson, et composition musicale et interprétation de Frédéric Lebrasseur. 

Dans ce monde en pièces détachées, cinq hommes rivalisent d’originalité pour conserver une parcelle d’humanité. Armés de leur talent pour la haute voltige et de leur ingéniosité, ils évoluent dans un univers dépourvu de femmes et d’ordinateurs. Tantôt comiques, tantôt nostalgiques, ces personnages déjantés manient de main de maître des instruments aussi divers que la planche coréenne, les quilles, la batterie, et même, la serviette de bain ! Ils n’hésitent pas à se mettre à nu pour vous faire rire et vous émouvoir. Machine de Cirque, jeune compagnie de Québec, offre un spectacle grand public à la fois poétique et bourré d’humour.

Quelques passages un peu long comme la scène avec les serviettes mais trois numéros qui valent le détour : le cerceau, les quilles et le final avec la planche coréenne, époustouflant.

Ce spectacle donne un sacré coup de jeune au cirque.

LA SCALA PARIS

13, boulevard de Strasbourg
75010 PARIS
M° Strasbourg Saint Denis
Tél: 01 40 03 44 30
Web: www.lascala-paris.com

Jusqu'au 3/11: du Mardi au Samedi à 18h30, le Dimanche à 18h00. Places de 45 à 19,50€. Durée 1h30

Il y aura la jeunesse d'aimer

TEXTE(S) de Louis Aragon et Elsa Triolet, mise en scène de Didier Bezace, avec Ariane Ascaride et Didier Bezace. 

Faire entendre les mots connus, et d’autres qui le sont moins de Louis Aragon et Elsa Triolet, c’est ce que s’efforcent de faire Ariane Ascaride et Didier Bezace en disant ces textes qui s’installent à jamais dans nos mémoires. Cette lecture à deux voix est consacrée aux textes d’Aragon sur l’amour et le couple, en premier lieu, sur celui qu’il forma avec Elsa Triolet. Les titres abondent : Les Yeux d’Elsa, Elsa, Le Fou d’Elsa …  

Découverte des œuvres de Louis Aragon et d'Elsa Triolet au travers la lecture de textes par les talentueux Ascaride et Bezace. 

Très joli spectacle.

THÉÂTRE DU LUCERNAIRE

53, rue Notre-Dame-des-Champs
75006 PARIS
M° Notre-Dame des Champs/Vavin
Tél: 01 45 44 57 34
Web: www.lucernaire.fr

Jusqu'au 24/11: du Mardi au Samedi à 19h00, le Dimanche à 16h00. Durée 1h20

Vania - une même nuit nous attend tous

THÉÂTRE CONTEMPORAIN, d’après Anton Tchekhov, une mise en scène de Julien Sabatié Ancora, avec Lucile Barbier, Delphine Bentolila, Stéphane Brel, Nicolas Dandine, Magaly Godenaire, Lionel Latapie, Laurence Roy et Julien Sabatié Ancora.

Dans la maison familiale une table encombrée de verres dans un désordre soigné. Autour, des chaises banales, bancales comme ce qui va suivre. S’il était possible de commencer une nouvelle vie, comment, par quoi la commencer ? By COLLECTIF nous invite à voir un théâtre en train de se faire. 

Chapeau aux comédiens, tous remarquables dans cette adaptation d'Oncle Vania. La mise en scène contemporaine est particulièrement réussie.

 

THÉÂTRE DE BELLEVILLE

94, rue du Faubourg du Temple - Passage Piver
75011 PARIS
M° Goncourt
Tél: 01 83 64 50 20
Web: www.theatredebelleville.com 

Jusqu'au 31/10: du Jeudi au Samedi à 21h15, le Dimanche à 17h30. Places de 26 à 10€. Durée 1h30. 

Le cri de la pomme de terre du Connecticut

SEUL-E EN SCÈNE de et avec Patrick Robine, mise en scène de Jean-Michel Ribes.

Patrick Robine imite le chant de la purée ou du robinet pour raconter ses aventures folles, de Paris à la côte africaine, avec élan et lion de l’Atlas. Conte magique, rêve à péripéties tendres pour réenchanter le monde.

Très joli spectacle, drôle, absurde et poétique. Plusieurs scènes valent le déplacement par leur originalité et leur remarquable interprétation.

THÉÂTRE DU ROND-POINT

2 bis, avenue Franklin-Roosevelt
75008 PARIS
M° Franklin Roosevelt / Champs-Élysées
Tél: 01 44 95 98 21
Web: www.theatredurondpoint.fr

Jusqu'au 3/11: du Mardi au Samedi à 21h00, le Dimanche à 15h30. Places de 31 à 14€. Durée 1h10. 

Joseph Fouché

De Louis Madelin

Éditions Nouveau monde - 844 pages -29,50€

Le livre de référence sur Joseph Fouché, écrit dans les années 1930 ; toutes les biographies suivantes s'en sont inspirées. 

Connu comme régicide, révolutionnaire puis plusieurs fois ministre de la police sous Napoléon et Louis XVIII, Joseph Fouché est incontestablement un homme d’État hors du commun. Méprisé, craint voire apprécié par ses contemporains, on ne peut pas résumer sa vie politique à ses seules actions criminelles sous la Révolution ; Fouché, duc d'Otrante, est une homme complexe qui avait une haute idée de ses fonctions et de la France, même si il a souvent trahi pour préserver ses intérêts (et sa vie).

Data Mossoul

COMÉDIE DRAMATIQUE, texte et mise en scène de Joséphine Serre, avec Guillaume Compiano, Camille Durand‑Tovar, Elsa Granat, Estelle Meyer, Édith Proust, Aurélien Rondeau, Joséphine Serre et la collaboration artistique de Pauline Ribat.

À la façon d’un kaléidoscope, Data Mossoul met en scène une ingénieure du web privée d’une partie de sa mémoire, un bibliothécaire collectant les écrits d’anonymes, une archéologue à Mossoul sauvant des tablettes d'argile millénaires des destructions de Daesh et le roi-scribe assyrien Assurbanipal. Évoluant dans ces strates de géographies, d’époques et de civilisations, ces quatre personnages sont liés par la notion de conservation des récits et de transmission de l’Histoire. Avec, en filigrane, la figure de Gilgamesh, roi mythique sumérien dévoré par le désir de trouver l’immortalité et héros du premier récit de l’histoire de l’humanité. 

Très belle pièce sur les enjeux de la conservation de la mémoire face à ceux qui veulent l'effacer que ce soit les tarés de l'EI ou les censeurs du WEB (Trump qui a fait retirer les études sur le climat rédigées par les agences américaines). 

Une mise scène dynamique nous fait passer de l'histoire assyrienne, à Mossoul aux mains de l'IE, aux hackers du Web. C'est une pièce très originale qui traite intelligemment d'un sujet complexe, celui de la mémoire de l'humanité. Les comédiens sont parfaits.

 

THÉÂTRE NATIONAL DE LA COLLINE

15, rue Malte-Brun
75020 PARIS
M° Gambetta
Tél: 01 44 62 52 52
Web: www.colline.fr

Jusqu'au 12/10: du Mercredi au Samedi à 20h00, le Mardi à 19h00, le Dimanche à 16h00. Places de 30 à 10€. Durée 2h30. 

 

La machine de Turing

COMÉDIE DRAMATIQUE de Benoit Solès, mise en scène de Tristan Petitgirard, avec Matyas Simon et Eric Pucheu.

L'incroyable destin d'Alan Turing, le mathématicien anglais qui a brisé le code secret de l'Enigma allemande pendant la Seconde Guerre mondiale. Turing a construit une machine pensante qui se révèlera être le premier ordinateur. Contraint au silence par les services secrets, il fut condamné pour homosexualité, avant de se suicider en croquant une pomme empoisonnée rappelant étrangement un célèbre logo... 

Très bonne pièce et très bonne interprétation mais pas sûr que cela mérite quatre molières car il n'y a rien d'exceptionnel.

Le personnage de Turing est assez agaçant et relativement immature ; homme finalement très fragile né à la mauvaise époque.

THÉÂTRE MICHEL

38, rue des Mathurins
75008 PARIS
M° Havre Caumartin / Saint-Lazare
Tél: 01 42 65 35 02
Web: www.theatre-michel.fr

Jusqu'au 4/1/2020: du Mardi au Samedi à 21h00, le Dimanche à 15h30. Places de 48,50 à 29,50€. Durée 1h25.

Notre histoire intellectuelle et polique 1968-2018

De Pierre Rosanvallon
Edition Seuil - 22€50

Comment les enthousiasmes de Mai 68 ont-ils cédé le pas au désarroi des années 1980 et 1990 puis au fatalisme qui, depuis les années 2000, barre notre horizon politique et intellectuel ? Pourquoi la gauche s’est-elle enlisée dans un réalisme d’impuissance ou dans des radicalités de posture, au point de laisser le souverainisme républicain et le national-populisme conquérir les esprits ? Pierre Rosanvallon se confronte ici à ces questions d’une double manière. En tant qu’historien des idées et philosophe politique, il s’attache à réinscrire les cinquante dernières années dans l’histoire longue du projet moderne d’émancipation, avec ses réalisations, ses promesses non tenues et ses régressions. Mais c’est également en tant qu’acteur et témoin qu’il aborde la lecture rétrospective de la séquence dont Mai 68 a symbolisé l’amorce. Son itinéraire personnel, les entreprises intellectuelles et politiques qui l’ont jalonné et les personnalités qui l’ont accompagné renvoient plus largement à l’histoire de la deuxième gauche, avec laquelle sa trajectoire s’est pratiquement confondue, et, au-delà, à celle de la gauche en général, dont l’agonie actuelle vient de loin. À travers le retour sincère et lucide sur son cheminement, avec ses idées forces et ses doutes, ses perplexités et ses aveuglements, c’est une histoire politique et intellectuelle du présent que Pierre Rosanvallon retrace, dans des termes qui conduisent à esquisser de nouvelles perspectives à l’idéal d’émancipation. Pierre Rosanvallon est professeur au Collège de France. De L’Âge de l’autogestion (1976) au Bon Gouvernement (2015), il est l’auteur de nombreux ouvrages qui occupent une place majeure dans la théorie politique contemporaine et la réflexion sur la démocratie et la question sociale.

Livre complétement abscons et difficilement accessible. Avec cet auteur, on mesure l'ampleur de la déconnexion des intellectuels de gauche avec l'électorat de gauche. Comment peut-on avoir l'ambition de renouveler les idées de gauche en ayant un style aussi incompréhensible ? Pierre Rosanvallon est sans doute un grand intellectuel mais à quoi sert un grand intellectuel qui ne sait pas s'adresser au plus grand nombre ? Eric Zemmour a un boulevard devant lui...

JO

COMÉDIE DE BOULEVARD d'Alec Coppel, mise en scène de Benjamin Guillard avec Didier Bourdon, Audrey Fleurot, Dominique Pinon, Jérôme Anger, Guillaume Briat, Didier Brice, Clotilde Daniault, Grégory Quidel, Bernadette Le Saché et Jennie-Anne Walker. 

Antoine Brisebard, auteur comique à succès, est victime de Jo, un dangereux maître-chanteur qui menace de dévoiler le passé sulfureux de son excentrique femme, Sylvie. Le mari échafaude alors un plan pour l’éliminer, mais le soir fatidique n’ose pas tirer. Et pourtant le coup part ! Un cadavre trône bel et bien dans le salon ! Avant d’avoir le temps de dissimuler le corps dans le jardin sous les fondations béantes d’une œuvre contemporaine, toute une suite d’individus plus farfelus les uns que les autres va s’entrecroiser, mettant ainsi en péril l’enfouissement des traces du meurtre. 

La pièce n'est pas particulièrement drôle mais la distribution est exceptionnelle ; les comédiens sont tous remarquables, l'intrique est connue (cf. film avec L. De Funès).

Les scènes les plus drôles, on les doit à Audrey Fleurot, irrésistible dans le rôle de l'épouse de l'auteur meurtrier.

THÉÂTRE DU GYMNASE - MARIE BELL

38 boulevard Bonne-Nouvelle
75010 PARIS
M° Bonne Nouvelle
Tél: 01 42 46 15 11
Web: theatredugymnase.paris

Jusqu'au 9/11: du Mercredi au Samedi à 21h00. Matinée le Samedi à 16h00. Places de 65,50 à 19€. Durée 1h35. 

L'animal imaginaire

TEXTE(S), mise en scène et peintures de Valère Novarina, avec Manuel Le Lièvre, Julie Kpéré, Dominique Parent, Claire Sermonne, Agnès Sourdillon, René Turquois, Nicolas Struve et Christian Paccoud. 

Après la création de L’Homme hors de lui en septembre 2017, Valère Novarina et Wajdi Mouawad ont poursuivi le fil d’une conversation où la question de l’écriture était abordée en sous-entendus, comme effleurée à travers des considérations sur le temps, l’espace et cette perpétuelle entrée de l’acteur sur le plateau qui vient porter, apporter, transporter, délivrer presque à la manière du livreur qui, après avoir garé son véhicule, livre sa marchandise : la parole. 

2H45 de sous-sous IONESCO ; pièce totalement inintéressante et absconse.

THÉÂTRE NATIONAL DE LA COLLINE

15, rue Malte-Brun
75020 PARIS
M° Gambetta
Tél: 01 44 62 52 52
Web: www.colline.fr

Jusqu'au 13/10: du Mercredi au Samedi à 20h30, le Mardi à 19h30, le Dimanche à 15h30. Places de 30 à 10€.

Le cours classique

COMÉDIE DRAMATIQUE, texte d'Yves Ravey, une adaptation de Joël Jouanneau et Sandrine Lanno, une mise en scène de Sandrine Lanno, avec Philippe Duclos et Grégoire Oestermann. 

Car c'est presque d'un crime qu'il s'agit. Bonnet de bain de rigueur et maillot ad hoc, le prof d’anglais fait la brasse dans la piscine. Il accompagne les élèves en cours de natation. Mais deux collégiens se jettent sur lui, jouent à le couler. Il a bu la tasse, l’enseignant qui sort de l’eau, choqué. Mauvaise farce ou tentative d’assassinat ? L’institution publique se mobilise. Les élèves, les collègues, la principale, le censeur des études. On veut comprendre, on extrapole. On délire beaucoup aussi. Autorité abusive, surinterprétation, bonnes intentions et folies d’un système en roue libre... Au collège Trinité, tout s’enraye et s’enchaîne, avec malice et cruauté, jusqu’à la catastrophe. Rires salvateurs et stupeur glaçante. 

Pièce originale. Une blague de potache prend une tournure délirante du fait de l'autorité obsessionnelle d'un censeur.

C'est très bien écrit, voire trop bien écrit à certains moments ce qui crée des ruptures de style. Les deux comédiens sont formidables et les propos et les raisonnements délirants de censeur valent le détours.

THÉÂTRE DU ROND-POINT

2 bis, avenue Franklin-Roosevelt
75008 PARIS
M° Franklin Roosevelt / Champs-Élysées
Tél: 01 44 95 98 21
Web: www.theatredurondpoint.fr

Jusqu'au 29/9: du Mardi au Samedi à 21h00, le Dimanche à 15h30. Places de 31 à 14€. Durée 1h40. 

Jules

THÉÂTRE CONTEMPORAIN, une mise en scène de Mickaël Allouche, écriture de Mickaël Allouche, Juliette de Ribaucourt, Adrien Madinier, Barthélémy Maymat et Paul Scarfoglio, avec Juliette de Ribaucourt, Adrien Madinier, Barthélémy Maymat et Paul Scarfoglio. 

Jules, un jeune étudiant, prend un "p’tit boulot" chez StarBurger. Alors qu’il s’attend à un mi-temps tranquille, il vit finalement un roman d’apprentissage, qui révèle en lui ce qu’il est et ce qu’il désire : devenir le patron de son propre fast-food, un restaurant à son image.  

Déroutante au début, la pièce devient intéressante sur sa critique du management dans les chaines de fast-food ; en revanche, la critique est moins convaincante quant à la nourriture servie car la démonstration est excessive et partiellement fausse. Les jeunes comédiens sont remarquables dans cette pièce à la mise en scène très contemporaine.

Théâtre Belleville

94, rue du Faubourg du Temple - Passage Piver
75011 PARIS
M° Goncourt
Tél: 01 83 64 50 20
Web: www.theatredebelleville.com

usqu'au 29/9: du Jeudi au Samedi à 21h15, le Dimanche à 15h00. Places de 26 à 10€. Durée 1h15. 

Vive Bouchon

COMÉDIE de Jean Dell et Gérald Sibleyras, mise en scène par Éric Laugerias, avec Yvan Le Bolloc'h, Julien Cafaro, Nathalie Corré et Sébastien Pierre

Bouchon est un petit village dont les habitants ne manquent pas de fierté. L’Europe leur coupe les subventions? Bouchon se passera de l’Europe. Le Bouchonxit est voté à l’unanimité! La route sera longue et pénible, mais derrière l’inflexible maire de Bouchon, les Bouchonnais ne perdent jamais espoir… presque jamais.

Honnête comédie très bien jouée. Cette histoire de pieds nickelés qui escroquent l'UE est drôle. Les situations sont complétement surréalistes et déjantées mais peu importe on passe à très bon moment.

PS : cette salle de spectable n'est pas climatisée ; à éviter lors de fortes chaleurs.

THÉÂTRE LE SPLENDID

48 rue du Faubourg Saint-Martin
75010 PARIS
M° Strasbourg Saint-Denis
Tél: 01 42 08 21 93
Web: www.lesplendid.com

Jusqu'au 14/12: du Mardi au Samedi à 21h00. Matinée le Samedi à 16h30. Places de 45 à 21€. Durée 1h30.


 

Venise à double tour

De Jean-Paul Kauffmann
Éditions Equateurs littérature - 327 pages - 22€

Ceux qui ont visité Venise seront conquis par ce récit sur la quête de Jean-Paul Kauffmann : réussir à visiter les églises fermées.

Le récit de cette quête est palpitante, suite de réussites et d'échecs ; les aventures de Jean-Paul Kauffmann, sa relation avec cette ville unique, donnent une folle envie de repartir pour se perdre dans les dédales de cette cité. Ce livre, au style fluide, se lit d'une traite.

Comédie magique 2

MAGIE, de, mis en scène et avec Gaëtan Bloom. 

Après le Crazy Horse (plus de 4000 représentations), Hollywood, Las Vegas, Tokyo, Monte Carlo, Sydney, Berlin… Gaëtan Bloom vient au Double Fond, rien que pour vous ! Il est l’un des magiciens les plus connus et les plus récompensés dans le monde (il a reçu notamment un Award spécial Créativité pour sa carrière aux Championnats du Monde) et vous allez comprendre pourquoi : sa magie est unique, pleine de subtilité, tellement inventive et surtout tellement drôle ! A pleurer de rire… on  vous aura prévenu ! 

Spectacle très varié avec un reproche : beaucoup de bavardages autour des numéros ; c'est propre à la magie mais cela nuit au rythme.

Les numéros sont très réussis et bluffants pour certains d'entre eux.

CAFÉ THÉÂTRE DE LA MAGIE "LE DOUBLE FOND"

1, place du Marché Ste Catherine
75004 PARIS
M° St Paul
Tél: 01 42 71 40 20
Web: www.doublefond.com
Les Mer, Jeu, Sam, Dimanche à 21h00 ou 22h00 (en alternance, voir calendrier). Places à 30€. Durée 1h20.  

A un ami israélien

De Régis Debray
Editions Flammarion - 2010 - 12€

Régis Debray s'adresse à son ami Elie Barnavi (qui lui répond à la fin du livre) sur la question de l'Israël et sa politique vis à vis des Palestiniens.

C'est évidemment percutant, franc et sans concessions ; Élie Barnavi acquiesce pour l'essentiel les propos de son ami. Les dirigeants israéliens ne sont pas épargnés par les critiques de Debray qui leur reprochent (à juste titre car la situation a empiré depuis 2010) leur inaction ou plutôt leur stratégie d'étouffement des palestiniens avec la complicité de l'OLP et du Hamas pour lesquels cette situation est une rente voire la clé de leur survie. La démocratie est gangrenée par le religieux comme d'ailleurs la partie palestinienne. Elie Barnavi en convient en 2010, c'est encore plus vrai aujourd'hui.

Dernier tour de piste

COMÉDIE de Jean Franco, mise en scène d'Olivier Macé, avec Jean-Marie Bigard, Patrice Laffont, Jocelyne Sand, Marie-Aline Thomassin, Mike Fédée, Béatrice Costantini et Guillaume Mélanie. 

Après avoir insulté une contractuelle, le jeune Joshua est envoyé faire ses Travaux d'Intérêt Général dans une maison de retraite, tenue par un couple de Thénardier, et dont les pensionnaires sont tous d'anciens comédiens oubliés. Parmi eux, deux fortes têtes, qui n'ont rien perdu de leur enthousiasme juvénile : Julien Dorval, grande gueule au verbe haut et au langage fleuri, et son meilleur ami, le gentil Daniel... Joshua va vite se rendre compte que quelque chose ne tourne pas rond aux "Bleuets", et va s'ingénier à rendre la vie de ses pensionnaires plus douce, en leur offrant un dernier tour de piste...

Très bonne pièce de boulevard avec une vraie intrigue. C'est drôle, bien écrit, avec des passages émouvants.

Tous les comédiens sont au top et bien sûr mention spéciale à Jean-Marie Bigard qui est une bête de scène.

Cette pièce est une très agréable surprise.

ALHAMBRA

21 rue Yves Toudic
75010 PARIS
M° République
Tél: 01 40 20 42 00
Web: www.alhambra-paris.com

Jusqu'au 23/8: les Samedi et Dimanche à 17h00. Du 24/8 au 13/10: le Samedi à 20h30, le Dimanche à 17h00. Places de 42 à 26€. Durée 2h00. 

Cinq de coeur "Oh la belle vie"

SPECTACLE MUSICAL mise en scène de Philippe Lelièvre, avec Pascale Costes, Karine Sérafin, Sandrine Mont-Coudiol, Patrick Laviosa et Fabian Ballarin. 

Certains prétendent qu'on peut vivre d'amour et d'eau fraîche... Les chanteurs de Cinq de Coeur décident de vivre uniquement d'humour et de musique! Ils ne quitteront plus la scène, du soir au matin et du matin au soir: le plateau sera leur terrain de jeu, leur terrain de vie. Chaque instant du quotidien apporte sa nouvelle aventure: ils croisent Vivaldi qui philosophe avec Maitre Gim's, Aretha Franklin séduisant Schubert, Purcell en pamoison devant Pharell Williams...

Spectacle brillant et superbe. les chanteurs sont remarquables et aucun temps mort dans ce spectacle très original et drôle. En termes de chansons, il y a en a pour tous les goûts, en français et en anglais, chansons anciennes ou actuelles.

THÉÂTRE DE PARIS - SALLE RÉJANE

15 rue Blanche
75009 PARIS
M° Trinité
Tél: 01 42 80 01 81
Web: www.theatredeparis.com

Jusqu'au 1/9: du Mardi au Samedi à 20h30, le Dimanche à 15h00. Places de 39 à 29€. Durée 1h20. 

Le lièvre de Patagonie

De Claude Lanzmann

Éditions Gallimard - collection Folio - 757 pages - 12,10€

Livre exceptionnel et captivant, d'une écriture remarquable.

La vie extraordinaire de Claude Lanzmann est un roman qui mériterait plusieurs films ; il fut résistant, ami de Sartre et amant de Simone de Beauvois, journaliste et intellectuel reconnu, cinéaste, écrivain,...

Les derniers chapitres qui traitent de la création du docu-film Shoah, sont passionnants à lire.

COMÉDIE de Henrik Lange, mise en scène de Marc Riso, avec Boris Begard, Victoire Charval, Macha Isakova, Rémi Johnsen, Thomas Lemaire, Louis Ould-Yaou et Hubert Roulleau. 

Sous couvert de l'enquête policière burlesque du commissaire suédois Åke Larsson, vous bénéficierez de conseils pour faire durer votre carrière d'auteur : construire des personnages percutants, laisser des sous-intrigues non résolues pour optimiser vos chances d'écrire une suite, inclure dans votre livre les scènes qui intéresseront les producteurs de films... Vous serez Agatha Christie ou rien.

Pièce ratée, deux ou trois scènes qui font sourire. Les comédiens ne sont pour rien dans ce naufrage mais le sujet de le pièce est mal traité. Cela se veut déjanté mais les situations sont mal construites et le texte moyen, voire mauvais.

THÉÂTRE FUNAMBULE MONTMARTRE

53 rue des Saules
75018 PARIS
M° Lamarck-Caulaincourt
Tél: 01 42 23 88 83
Web: www.funambule-montmartre.com
Jusqu'au 1/9: le Samedi à 17h30, le Dimanche à 20h00. Places à 28€. Durée 1h15. 

Nîmes - Musée des Beaux arts

Créé dans la Maison Carrée en 1821, le premier Musée de Nîmes regroupe avec les sculptures romaines et les collections d'Antiques, les premières peintures contemporaines (puisqu'elles provenaient des précédents Salons comme le Locuste de Sigalon, ou le Cromwell de Delaroche) auprès de peintures anciennes issues des confiscations révolutionnaires.

Le projet d'un Palais des Arts ayant été abandonné au profit du Lycée Daudet en 1883, un musée provisoire fut construit dans le quartier neuf de la gare, pour abriter la collection de peintures, devenue trop importante pour contenir dans la Maison Carrée - désormais dévolue aux Antiques - après le legs de Robert Gower en 1869.

Ce musée provisoire fut remplacé sur le square de la Mandragore par l'édifice actuel, grâce à un concours organisé en 1902.

En effet il fut construit de 1903 à 1907 suivant un programme préétabli pour cet usage : servir d'écrin aux oeuvres d'art par l'architecte nîmois Max Raphel, lauréat du concours pour la construction du musée en 1902. 

La collection a été rassemblée à partir de 1824, dans la Maison Carrée, grâce à une politique d'acquisition ambitieuse relayée par des envois de l'Etat. 

Plusieurs collections privées vinrent ensuite augmenter ce fonds initial : principalement les legs de Robert Gower en 1869 - qui affectionnait particulièrement la peinture italienne - et de Charles Tur en 1948. 

Dons d'artistes, d'amateurs ou de particuliers, dépôts du musée du Louvre et acquisitions portent aujourd'hui à 3800 le nombre d'oeuvres conservées. 

La galerie inférieure offre un parcours de 3 salles de tableaux italiens du XIVe au XVIIIe siècles (Bassano, Lelio Orsi, Fontata, Andea della Robbia). 

La galerie supérieure composée de 7 salles, abrite d'une part les peintures flamandes et hollandaises du XVIe et XVIIe siècles (Rubens, Fabritius, Coeke, Duck), d'autre part les peintures françaises du XVIIe au XIXe siècles (J.F. deTroy, Subleyras, Sigalon, Delaroche). 

L'Atrium, présente les grandes toiles du cycle de l'histoire de Marc-Antoine et Cléopâtre, par le peintre Charles Natoire au milieu du XVIIIe siècle. 

Le parcours chronologique permet de découvrir les oeuvres des écoles italiennes du XIVe au XVIIIe siècle (Giambono, Bassano, Preti) ; du Nord du XVIe au XVIIIe siècle (Bramer, Rubens, De Heem, Both, Pynacker) et française du XVIIe au XIXe siècle (Chaperon, Reynaud Levieux, Boucher, De Troy, Natoire, Sigalon, Delaroche). 

Désormais la dernière salle de ce parcours est consacrée aux peintres paysagistes de provence, à partir du milieu du XIXe siècle. 

Joli petit musée avec pour l'essentiel des peintres peu connus de 2ième catégorie.

Ouverture de 10 h à 18 h tous les jours sauf le lundi.Tarif plein 5€ - audiophone 2€.

Nîmes - musée de la romanité

A travers quatre séquences chronologiques et très pédagogiques, le visiteur parcourt la période gauloise avant la romanité, la période romaine puis le Moyen Âge.

C'est l'exemple de ces nouveaux musées (celui-ci a ouvert en juin 2018) qui font appel aux dernières technologies pour leur meilleur usage. L'ensemble est très réussi et se visite en une heure.

https://museedelaromanite.fr/

La comédie humaine - scènes de la vie privée

de Honoré de Balzac

Editions Gallimard - bibliothèque de la Pléiade
1760 pages - 60€

Le Père Goriot - Le Colonel Chabert - La Messe de l'athée - L'Interdiction - Le Contrat de mariage - Autre étude de femme. Études de mœurs, scènes de la vie de province : Ursule Mirouët - Eugénie Grandet

Que dire de plus ! Balzac est un écrivain de génie.

La cagnotte

COMÉDIE d'Eugène Labiche, mise en scène de Thierry Jahn, avec Meaghan Dendrael, Xavier Fagnon, Thierry Jahn, Christophe Lemoine, Céline Ronte et Vincent Ropion. 

Des notables de la Ferté-sous-Jouarre, ayant une cagnotte à dépenser, s’offrent un voyage d’une journée à Paris, mais, par un enchaînement de méprises et de quiproquos dont Labiche a le secret, l’excursion vire au cauchemar. Victimes d’une erreur judiciaire, ils parviennent à s’évader du fourgon qui les transfère à la prison, en plein carnaval de mardi gras. Flouée, dépouillée de leurs effets personnels et de leur argent, recherchée par la police, la petite troupe de nos dignes représentants de la bourgeoisie provinciale va devoir survivre et trouver le moyen de laver son honneur afin de peut-être, un jour, revoir la Ferté-sous-Jouarre. 

Pièce menée à bon rythme avec une troupe de comédiens dynamiques. On passe un bon moment à regarder cette équipée de provinciaux un peu branquignole et légèrement barrée.

THÉÂTRE DU LUCERNAIRE

53, rue Notre-Dame-des-Champs
75006 PARIS
M° Notre-Dame des Champs/Vavin
Tél: 01 45 44 57 34
Web: www.lucernaire.fr

Jusqu'au 11/8: du Mardi au Samedi à 21h00, le Dimanche à 18h00. Places à 28€. Durée 1h25.

Le petit livre de New York

Éditions Chêne - 14,95€ - 169 pages

Ce livre, avec tranche dorée, fait partie d'une collection originale où le thème est illustré par une gravure et un texte associé. C'est original et bien fait.

Dans cet ouvrage, ce sont les principaux monuments et lieux de New York qui sont passés en revue.

Bigre

SPECTACLE VISUEL à partir de 12-13 ans, de et avec Pierre Guillois coécriture et interprétation Agathe L'Huillier, Olivier Martin-Salvan, en alternance avec Éléonore Auzou-Connes, Bruno Fleury, Jonathan Pinto-Rocha. 

Ils ne partagent qu’un palier. En voisins. Trois chambres de bonne, avec chiottes communes et sons afférents. Deux hommes et une femme cohabitent sous les toits, mais isolés, chacun dans son monde. Et ça va dégénérer, jusqu’au cataclysme. Il y a le geek, le bordélique et l’apprentie en médecines plus ou moins douces. Ils font l’épreuve d’une promiscuité ponctuée de dingueries. 

Une histoire d'amour menée tambour battant mais en mode muet. La mise en scène est sophistiquée avec de nombreux effets, plutôt  efficaces. La pièce n'est pas hyper drôle mais c'est très agréable à suivre et la bande musicale est très bien choisie. Bravo aux comédiens !
 

THÉÂTRE DU ROND-POINT

2 bis, avenue Franklin-Roosevelt
75008 PARIS
M° Franklin Roosevelt / Champs-Élysées
Tél: 01 44 95 98 21
Web: www.theatredurondpoint.fr

Jusqu'au 30/6: du Mardi au Samedi à 20h30, le Dimanche à 15h00. Places de 31 à 14€. Durée 1h30. 

KEAN

COMÉDIE DRAMATIQUE d'Alexandre Dumas, mise en scène d'Alain Sachs, avec Pierre Benoist, Sophie Bouilloux, Alexis Desseaux, Jacques Fontanel, Frédéric Gorny, Eve Herszfeld, Justine Thibaudat et Stéphane Titeca.

Le Kean c'est la quintessence même du Théâtre. Dans une profusion de couleurs et d'émotions où le comique et le tragique se côtoient sans vergogne. Kean raconte l'histoire d'un fameux acteur anglais qui triomphe au Théâtre Royal de Drury Lane, et que tout Londres, au début du XIXe siècle, court acclamer. Mais chez Kean l'homme et le comédien se confondent bien souvent... Un soir, submergé par ses passions amoureuses, Kean explose en pleine représentation d'Othello. 

Interprétation magistrale de tous les comédiens, Pierre Benoist, KEAN,  avec une mention spéciale à une jeune comédienne, Justine Thibaudat.

On imagine les potentialités de mise en scène de cette pièce mais la version jouée au Théâtre de l’Oeuvre est remarquable avec un décors mobile astucieux.

A voir

THÉÂTRE DE L'ŒUVRE

55, rue de Clichy
75009 PARIS
M° Place de Clichy / Liège
Tél: 01 44 53 88 80
Web: www.theatredeloeuvre.fr

Jusqu'au 30/6: les Mercredi et Jeudi à 20h00, le Samedi à 18h00, le Dimanche à 16h00. Du 2/7 au 27/7: du Mardi au Jeudi à 20h00, le Samedi à 18h00. Places de 37 à 28€. Durée 2h00. 

Elle voit des nains partout

COMÉDIE de Philippe Bruneau, mise en scène par Philippe Manesse, avec Jane Resmond, Santana Susnja, Ariane Zantin, Eric Le Roch, Philippe Manesse et Timothée Manesse. 

Depuis des années, on nous ment! Nous avons retrouvé la véritable histoire de Blanche-Neige! Elle est faite de sang, de sueur et de larmes, la violence y fait rage, et le sexe et les armes. Un pastiche de "Blanche-Neige", une version drôle et paillarde du conte de fées. Entièrement rédigée en alexandrins, cette pièce à l'humour gaulois et au vocabulaire peu châtié en intéressera plus d'un ! 

Cruelle déception mais les comédiens ne sont pas en cause ; la pièce a vieilli car si il y a 50 ans c'était sans doute très novateur, aujourd'hui on fait beaucoup mieux dans le style déjanté. Quelques moments drôles, notamment qu'en Blanche-Neige parle à ses nains libidineux qui n'existent pas.

A voir car cette pièce est devenue mythique.

CAFE DE LA GARE

41, rue du Temple
75004 PARIS
M° Rambuteau/Hôtel de Ville
Tél: 01 42 78 52 51
Web: www.cdlg.org

Jusqu'au 29/6: les Vendredi et Samedi à 21h00. Places à 26€. 

David Azencot - inflammable

SKETCHES de et avec David Azencot, mise en scène d'Olivia Moore. 

Les djihadistes fans de Harry Potter, les petits chatons admirateurs d’Hermann Goering, la solution portugaise au conflit israélo-palestinien, le "qui est-ce ?" non genré, l’intérêt de la banane en théologie, le phénomène des vegans zoophiles … Aucun sujet, même le plus "inflammable" ne semble faire peur à David Azencot.  

Spectacle bien écrit dont les thèmes très variés permettent à chaque spectateur de trouver son compte. David Azencot est plutôt bon quand il traite des sujets d'actualités ; c'est très bien vu et corrosif.

Bon spectacle d'humour.

THÉÂTRE DU LUCERNAIRE

53, rue Notre-Dame-des-Champs
75006 PARIS
M° Notre-Dame des Champs/Vavin
Tél: 01 45 44 57 34
Web: www.lucernaire.fr

Jusqu'au 27/7: les Vendredi et Samedi à 21h30. Places à 28€. Durée 1h05.